Um encontro
inovador de conexão
de expressões
artísticas
Conheça o intercâmbio entre
artistas paranaenses que
trafega do tradicional ao contemporâneo.
Apresentação
A proposta do Circuito Terra Instrumental nessa primeira edição, é oferecer um intercâmbio cultural entre músicos de cidades paranaenses conectando estilos musicais instrumentais diversos, que trafeguem do tradicional ao contemporâneo, promovendo um encontro inovador que resulte na produção de conteúdos inéditos.
A ideia é que os artistas participantes se reúnam, por 4 dias, em uma residência artística imersiva, na qual juntos possam produzir conteúdo musical e audiovisual. O conteúdo musical busca apresentar um encontro entre os diversos estilos, já o audiovisual propõe 2 conteúdos: um vídeo registro, em formato de mini documentário, mostrando toda a trajetória dessa produção durante o intercâmbio artístico, além de um videoclipe da música inédita desenvolvida, que será gravado em um local turístico marcante de uma das cidade participantes.
O projeto também propõe apresentações musicais com o intuito de promover a circulação dos shows dos artistas participantes da residência artística, bem como proporcionar o encontro com artistas locais que não estiveram nessa imersão, além da realização de oficinas gratuitas de audiovisual destinada a população de cada município participante. As oficinas buscam promover o conhecimento de algumas técnicas para realização de entrevistas, além de ensinamentos práticos como enquadramento, movimentação de câmara, iluminação, fotografia e set de filmagem utilizando o próprio celular do participante como uma ferramenta cinematográfica. Os participantes podem inclusive indicar histórias afetivas relacionadas as suas respectivas cidades. Os resultados dessas atividades serão registrados e apresentados em um formato de vídeo (mini documentário) que ficará publicado no youtube, site e demais redes sociais do projeto.
Residência Artística
Ao longo de 4 dias os artistas convidados pela curadoria do projeto, participaram de uma imersão artística para troca de experiências e juntos criaram um conteúdo musical inédito que contará com a gravação de um videoclipe e, posteriormente, será apresentado em um show de encerramento da primeira edição do projeto.
A residência artística aconteceu na Chácara Asa Branca, em Campina Grande do Sul/PR, em um espaço destinado a imersões criativas, cercado pela natureza. Para saber um pouco mais sobre tudo que rolou durante esses dias de imersão clique aqui e acesse fotos e vídeos de alguns momentos desse encontro.
Videoclipe
A residência artística imersiva realizada de 06 a 09 de fevereiro de 2023, na Chácara Asa Branca em Campina Grande do Sul/PR, proporcionou a criação coletiva da música “Areia”, registrada nesse videoclipe gravado no Parque Vila Velha, no dia 11 de abril de 2023, pela Fauno Filmes. A composição é da Banda Bananeira Brass Band, Hoovaranas, Lilian Nakahodo e Orquestra Paranaense de Viola Caipira, com produção musical de Erica Silva e Leonardo Gumiero.
Oficinas Educativas
Todas as cidades dessa primeira edição do Circuito Terra Instrumental recebem uma oficina educativa. Em Curitiba acontece a Oficina “O universo da música instrumental com a Bananeira Brass Band”. Já nas cidades de Cascavel, Cornélio Procópio, Londrina e Ponta Grossa acontecem as Oficinas “Cultura e Cidade: experimentações audiovisuais”.
A Oficina “O universo da música instrumental com a Bananeira Brass Band” é ministrada por alguns integrantes do grupo musical com o objetivo de apresentar a música instrumental aos participantes a partir da perspectiva, vivências e história dos próprios membros da banda. Em um primeiro momento os músicos contam sobre a história dos instrumentos musicais, como eles funcionam, e qual o processo de construção de um a melodia para os alunos experienciar ritmos diversos. Em um segundo momento cada integrante apresenta como foi sua trajetória no meio da música e por fim é aberto para um bate-papo descontraído para sanar dúvidas.
A Oficina “Cultura e Cidade: experimentações audiovisuais”, ministrada pelo jornalista e mestre em cinema e audiovisual, Fagner Bruno, promove o contato dos participantes com a linguagem do cinema documentário, suas práticas e técnicas a partir das possibilidades que um smartphone oferece. Por meio da produção de mini documentários os participantes acessam conhecimentos introdutórios sobre técnica de entrevista, cinematografia, linguagem cinematográfica de documentário e práticas de set de filmagem, tendo como temática a cultura local guiados por um mapeamento afetivo dos próprios participantes.
Veja o vídeo registro com o resumo das diversas atividades de formação realizadas no projeto.
Para assistir aos minidocs produzidos nas oficinas acesse o menu Oficinas e clique na cidade escolhida.
Para acessar a roda de conversa na íntegra acesse o menu Roda de Conversa.
Apresentações Musicais
O projeto Circuito Terra Instrumental fomentará apresentações musicais em quatro cidades do Paraná – Cornélio Procópio, Londrina, Ponta Grossa e Cascavel – com o intuito de promover a circulação de shows dos artistas que participaram da residência artística imersiva, bem como proporcionar o encontro com artistas locais que não estiveram na imersão. O Show final ocorrerá na cidade de Cascavel e contará com a presença de todos os participantes da residência apresentando seus próprios repertórios e finalizando com a performance ao vivo da música criada por eles especialmente para o Circuito Terra Instrumental.
Clique aqui para mais informações sobre as apresentações musicais.
Direção Artística
Curadoria Musical
Ricardo Rodrigues
Empresário, Agente e Produtor Cultural, graduado no curso de Imagem e Som na Universidade Federal de São Carlos. É Produtor do Festival CONTATO desde 2007 e sócio-fundador da Let’s GIG – Booking & Music Services, onde atua na produção e agenciamento de artistas como Luedji Luna, Majur, Tuyo, Mel, Giovani Cidreira, Eddu Porto, FBC, Rico Dalasam, Lucas Santtana, entre outros. Faz também parte do Conselho Curador da Semana Internacional da Música de São Paulo – SIM São Paulo.
Maithe Bertolini
É gestora e produtora cultural, designer de experiências e especialista em artes visuais, acumulando projetos nas áreas da música, literatura e eventos. Também produz o Festival Contato e foi sócia e programadora do espaço cultural GiG, ambos em São Carlos, onde participou do desenvolvimento de projetos de políticas públicas como Presidente do Conselho Municipal de Economia Solidária.
Produção Musical
Produtora Musical
Érica Silva
É instrumentista, professora, arranjadora e produtora musical.
É formada em Licenciatura em Música na Faculdade de Artes do Paraná (UNESPAR) e em Harmonia Funcional no Conservatório de MPB de Curitiba.
Já participou como arranjadora e instrumentista em diversos trabalhos. Produziu Mulamba, Dandara Manoela, Ana Larousse, Karla, Doralyce, Nati Bermudez, Mel & Kaleb, Samba de Saia e muitos outros artistas da cena paranaense e de fora. Além da Mulamba é integrante do grupo Sincopé, Iskundum e acompanha diversos artistas.
Seu objetivo para o esse ano é de se dedicar ainda mais à produção musical, principalmente no trabalho de mulheres, contribuindo para difundir a arte produzida por essas artistas de forma mais sensível, musical e criativa.
Em 2022 finalizou a produção de dois álbuns muito esperados: O segundo álbum da banda Mulamba e o primeiro álbum de Klüber, cantora, compositora e pianista de Curitiba.
Atualmente faz parte da equipe de produtores musicais da Canja Audio Culture, trabalhando com trilhas para publicidade.
Produção Audiovisual
Oficinas
Mini Documentário e Videoclipe
Fagner Bruno de Souza
Fagner Bruno de Souza Jornalista formado pela Universidade Estadual de Londrina (2012), especialista em Criação e Produção para Rádio e TV pela Faculdade Pitágoras Londrina (2014), Mestre em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal Fluminense (2021). Integrante do grupo de pesquisa História e Legislação da Ancine: Reflexões Pertinentes, vinculado ao Núcleo de Estudos de Políticas Públicas em Direitos Humanos (NEPP- DH) da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Atua na realização de documentários desde 2012, exercendo funções de direção de fotografia e direção. Desde 2013 atua como cineclubista.
Fauno Filmes
A empresa FAUNO FILMES surgiu da junção de três amigos que, vindos de diferentes áreas de atuação, convergiram no audiovisual para juntos realizarem projetos culturais, institucionais e publicitários inovadores.
Com experiência em variados segmentos de atuação, produzindo diversos conteúdos artísticos e mercadológicos desde 2013, atualmente a produtora foca em formatos que possibilitem aliar a linguagem cinematográfica com as reais necessidades em comunicação de seus parceiros. Sem esquecer o lado artístico e técnico imprescindíveis em qualquer produção, realizam seus projetos de forma profissional e compromissada.
Artistas Convidados
Curadoria Musical
Hoovaranas
Hoovaranas é um dos grupos de música instrumental paranaense formado no início de 2018, em Ponta Grossa-PR, que vem conquistando cada vez mais espaço na cena independente e alternativa brasileira com suas canções instrumentais que mesclam Post-Rock, Jazz, Rock Progressivo, Shoegaze, Rock Psicodélico e Música Popular Brasileira. Suas músicas são recheadas de elementos que naturalmente despertam a curiosidade sobre como o grupo pensa e cria música tamanha a conexão e sinestesia entre seus integrantes, surpreendendo pela técnica e emoção com que se expressam, individual e coletivamente.
Crédito foto: Rafael Soares
Bananeira Brass Band
Bananeira Brass Band surgiu no cenário musical de Curitiba, no ano de 2015, formado por um coletivo de sopros e percussão que tem o propósito de trazer a experiência que os membros da banda tiveram em sua formação musical através das bandas marciais e fanfarras difundindo e valorizando a música instrumental por meio de um show dançante em espírito festivo, trazendo a sonoridade dos instrumentos de sopros e percussão.
A formação instrumental do grupo é inspirada nas bandas de rua de New Orleans e na cultura das Brass Bands, entretanto, apesar da influência de grupos estrangeiros, trazem em seu repertório autoral a música brasileira, explorando ritmos dançantes de todas as regiões do Brasil, misturando gêneros musicais que vão do funk ao baião.
Crédito foto: Nicolas Salazar
Lilian Nakahodo
Lilian Nakahodo é pianista, compositora, produtora e editora de áudio radicada em Curitiba (PR). Transita entre o instrumental e o experimental com influências do jazz brasil e artes sonoras contemporâneas. Toca e produz em diversos projetos que vão do dub ao rock, tendo as teclas pianísticas sempre como fiéis escudeiras. Interessa-se por todo tipo de experiência aural. Formada em produção sonora e mestre em teoria e composição musical pela UFPR, se dedica a produção autoral instrumental, ao desenho de som e trilhas para espetáculos e conteúdos audiovisuais.
Crédito foto: Alex Figueiredo
Orquestra Paranaense de Viola Caipira
A Orquestra Paranaense de Viola Caipira (OPVC) oriunda de Cascavel-PR, completará, em 2023, 22 anos de existência. O projeto de formação da orquestra começou em 2001 e a primeira apresentação do grupo aconteceu no dia 5 de dezembro de 2002. Atualmente, formada por 18 músicos e sob a regência de Ricardo Denchuski, é constituída por professores e alunos do Curso de Viola Caipira da cidade. O curso visa, a formação do violeiro, apto e pronto a recorrer às dez cordas da viola, que possa atuar tanto em carreira solo, como em duplas caipiras, assim como instrumentista de cantores caipiras, sertanejos ou da MPB.
Crédito foto: Pepe
Mão Rítmica Azul
Mão Rítmica Azul é um projeto de música instrumental. São composições do Paulo Turazzi arranjadas para quarteto numa estética que mistura rock progressivo com jazz fusion e outras influências, com destaque para a estética lo-fi e música cinematográfica, evocando paisagens na mente do ouvinte. Melodias emblemáticas, mas ao mesmo tempo incomuns, harmonias que lembram o oceano profundo e o sublime, com improvisos ao vivo, caracterizam bem o grupo. Ouça a voz dos instrumentos! Eles tem muito a dizer.
Crédito foto: Ariel Reis
Banda Santa Cecília
Banda Santa Cecília de Cornélio Procópio é a mais tradicional e popular da cidade e sua fundação data de 1936, sendo mais antiga que o próprio município. Grupo instrumental formado por músicos residentes na cidade de Cornélio Procópio, apresenta um repertório tradicional de bandas militares (marchas, dobrados) música popular e tradicional (clássica, valsa, maxixe e samba) bem como música popular atual, de vários ritmos e estilos. Desde sua formação, foi constituída para prestar serviço à comunidade de Cornélio Procópio, trazendo ao longo dos seus 87 anos de vida, muita experiência e muita história sobre a região. Em 2014 foi declarada de utilidade pública pela Prefeitura de Cornélio.
1ª Edição
Circuito Terra Instrumental
O Circuito Terra Instrumental foi pensado e desenvolvido para ser um projeto de longo prazo que seguirá por outras regiões do país. Essa primeira edição acontece no estado do Paraná, mais precisamente nas cidades de Cascavel, Cornélio Procópio, Curitiba, Londrina e Ponta Grossa.
A cada nova edição, esse site será abastecido com informações culturais e turísticas de cada localidade, além do projeto promover os encontros musicais estimulando produções artísticas de diversas regiões do Brasil.
PATROCÍNIO
COORDENAÇÃO
PRODUÇÃO
REALIZAÇÃO
